修復家の私考 〜 伝統・文化・芸術、そして文化財修復の世界 〜
◆修復家を目指す者へ
最近、中学校や高校の生徒、先生から、どうしたら修復家になれるのかといった相談を受けることがある。かつては日の目を見ること等ほとんど無く、いわゆる縁の下の存在であったのが、最近はずいぶんとメジャー？な存在になっているのだろうか。取りあえずｸ、今回は今まで私自身が受けた相談、質問等を思い出しながら、私の経験をもとにして以下に修復家を志望する人々へ記す。多少なりとも役にたてれば幸甚に思う。
─保存修復の学習方法─
私がこの世界に入った１９８０年初頭には、保存修復という言葉も修復家の存在自体も極めてマイナーで、在来の教育機関で保存修復というモノを学ぶことのできる教育機関もとても少なかったように思う。もともと私は、表装の技術に魅了されてこの世界に足を踏み入れたのだが、とにかく技術を習得したくて早くから現場での修行に入り、あとになって必要と思った事を片っ端から独学して来た。しかし、これはけっこう大変な作業で時間もかかる。当時は今のようにインターネットもなかったから（とにかくコンピューターなどはまだ夢の話に近かった）、情報の収集は困難を極め、一時期は休みの度に図書館通いをしたこともあった（でも、得られるものはなお少なかったと思う）。最近は、日本国内でもこの修復家ブーム？のあおりを受けてか、保存修復を学ぶことのできる学科を設ける教育機関が増えて来たようで、短期間で効率良く学習をしたいのなら、やはり、今ではこういった学校に入学するのが良いだろう。文化財、歴史遺産の保存修復を学ぶことができる教育機関の修得科目を観てみると、絵画等の製作技法、美術（文化）史、外国語、化学、物理学、生物学などがあげられ、各々に専門家が教えている様だ。保存修復の文献は海外に多いし、インターネットの世界は英語で支配されている。近年は、とくに文化財を科学的に観察、理解する事が求められるので、基礎的な学習は出来るだけしっかりとしておくと良いと思う。─技術の修得─
私の知る限り、知識や理論を学べても、修復の技術を必要なレベルまで習得出来るような教育機関は無い。技術というのは机上で行う学習とは異なり、ちょうどスポーツアスリートになるための訓練の様なものが必要と私は考えている。技術の習得には固体差が影響するし、センスも必要だと思う。人によっては多くの訓練、経験を要するから、教育機関のように定められた時間や枠組みの中で修得をすること自体が無理なのではないかと思う。技術の習得だけは、学校を卒業したあとに必ず在来の工房などで修行をする必要がある。ヨーロッパの主要諸国では修復家を要請する教育機関も多く、卒業後は国家資格が得られる場合もあるようだが、資格を獲得するためには、在来の工房での修行、実務経験を義務付けている。─留学の意味─
ここ数年は、ヨーロッパへ留学する学生が増えて来て、卒業時期になるとインターネットで問い合わせて来たり、履歴書等を送って来る者もいる。早くから文化財の保存修復を学問的に捉え、経験を積んで来たヨーロッパには、保存修復を学ぶ事の出来る育機関が多く、とくに西洋絵画の修復家を目指すならば、留学する価値は今も大きいと思う。 しかし、ここでどんなに優秀な学業成績を納め、国家資格を得たとしても、日本ではその効果が極めて希薄なようだ。この理由として考えられることは、まず、留学者自体が増えたという事もあるのかもしれない。彼等が学業を納めた教育機関とその活動自体が、広く日本の中で知られていないこも大きいと思う。さらに、同じヨーロッパ起源の油彩画であっても、日本国内で製作された絵画の多くは、その材料素材、組成や構造も随分と異なるものが多いので、帰国して働こうとすれば、またはじめから学ばなければならない事は多い。─修復研究所、工房、業者の形態─
修復業者、工房の形態には大きく２つあると考えて良いと思う。ひとつは組織的に、たくさんのスタッフによって運営されている大きな機関。もうひとつは私のように個人的な運営（私の所は２名プラスα／一人でやっているところもあれば数人で営業しているところもある）を行っている、いわゆる修復を生業としている修復家、例えるならばあなたの街の開業医の様な存在。前者に就職する際は、こういった機関はたいてい役割分担をして営業しているから、先に記した何もかもを習得する（本当はそうするべき）必要がない場合もあるかも知れない。何か際立った得意技なり知識をもっていることも有効だろうと思う。しかし、私達のような個人営業者の場合はそうはいかず、何かに秀でていることは損ではないが、できるだけ多くのことをバランスよく得ていることが肝心だと思っている。私達の顧客となる人も機関も様々な事情を持ち、十分な知識も経験も設備も無い環境で貴重な文化財、美術品を管理し、利用している。ここから与えられる業務は金銭的にも制約が大きく、彼らの希望を満たすには、自ら得た知識と技術を駆使し、なお工夫、応用出来る体力、柔軟性が求められる。─修復家のジャンル─
ひとくちに修復家といっても、そこには様々な分野がある。一般に、絵画では東洋（日本画と呼ばれる物を含め、広く中国や韓国の絵画／多くは紙や薄い絹織物等に顔料と膠等の接着剤を利用して描かれているもの）と西洋（油彩画やテンペラ画）に分類され、他に彫刻、漆工品等の工芸品、服飾等のテキスタイル、大きな物では建築や飛行機、自動車の保存修復もある。ここには共通して学ばなければならない物も多くあるが、各々の知識が必要であり、技術が必要だ。効率を考えると、早くから自分の志望ジャンルを定めることは有効だと思われるが、先に記したように、修復家が学ばなければならないことはとても多く、逆に何を何から学んでも無駄になるものはないから、私はそれほど早く目標を定めることもないと思っている。近年のアートシーンを見れば、画材も一層多彩になり、同じ日本画と呼ばれる作品のなかにも、様々なマテリアルが複合的に利用されたり、技法も一様ではなくなっている。ジャンルを超えた世界に自分の必要な情報があることを覚えておいてほしい。─年齢の問題─
最近、大学を卒業し、さらには就職をしてしばらくしてから自分の職業に疑問や不安を感じ、本当の自分が求める、やりがいのある職業として、修復家を目指そうという人もチラホラと現れているようだ。彼等は経済的な問題、時間的かつ年齢的な問題に悩み、いったい、今からでも本当に修復家になれるのかと不安を訴える物が多い。これも、私の経験による持論に過ぎないが、技術を習得するのならば、やはりできるだけ早い方が良いと思う。これは広く、プロのスポーツ選手や音楽家を見れば想像に難くもないと思うが、彼等のほとんどががどんなに早くからその世界に接触していたか考えて欲しい。もちろんここには固体差があるから、一概に言えることでは決してない。中には、自分に気付かず、素晴らしい才能とセンスを秘めている人もいよう。ただ、遅ければおそいほど、そこからスタートをするのだという、それなりの覚悟と努力は必要だ。─日本における文化財への視線─
残念ながら、経済効率優先の日本の社会では、文化事業に力を入れられることは少ない。多くの美術品は財産として、芸術性や歴史、文化的な意味よりも市場の換金価値を追求される。政治家は、業績が社会に広く見え、多くの有権者へのアピールとなる文化施設の建設には力を入れても、少数の専門家によって、人知れず、施術の結果としても良く解らない修復は、そのアピール性も欠けることからなのか（きっとそうだと思うが）、よほど音に聴こえた作品でもない限り、資金が投じられることはない。個人も然り。まずはブランド品に外国車？、はては家屋にお金を注いでも、芸術にお金をかける人は甚だ少ないことは、あなたの周りを見回してみると良いかも知れない。 こんな社会の中で、もっと多くの修復家の雇用を確保し、その生計をたてられるようにするためには、外部への理解も絶対に書かせない。社会的、政治的な発言力、決定力を持つポジションに私達が参入するか、保存修復の知識を持った人間を育成し、送り込む必要もあるだろうし、幼い人々への教育も必要だと思う。 私達修復家は、文化財と直接的に対峙し、それを守り、残すための最前線に常に立っている。しかし、文化財は決して、私達修復家の力だけでは守れない。修復家になり、なろうとする者は、社会の文化への関心と理解と協力がなければ、全てのモノはいとも容易に破壊し、消滅し、私達修復家の運動はもちろん、存在すら意味を失うということを、確かに理解し、記憶しておいて欲しい。
さて、修復になろうとするあなたのするべきことは、膨大で無限にあるということがお分かりいただけただろうか。友人の修復家は『私達はもしかしたら、その制作者以上に、作品に向かい、時間を費やしているかも知れない』といっていた。
そして、この世界のさらなる問題点。社会の文化への関心のすくなさ、限られた市場、信用を得るまでには長い時間と努力が必要なこと、、、。けれどもなお、私達の仕事はそれを克服するだけの価値あるものだと私は思う。膨張経済といわれた時期を何年も過ぎて、経済が低迷する世の中を見渡せば、状況が悪いのはこの世界に限って言えることではなく、他の世界も似たり寄ったり？こんな状況下でも、当然ながら、何かを勝ち取る者はおり、成功を手にする者もいる。 もし本当に修復家になりたいのならば、まず、その価値を確かに見い出して下さい。でも、それを見出すのも才能かナ。好きこそモノの上手なれ。健闘を祈ります。 040326 近所の桜が咲きはじめる（080618）
絵画・美術工芸品・文化資料の保存修復 中塚祐松堂
▲Home▲ ▲back▲