十二月の国立劇場は「それぞれの忠臣蔵」と題して、宇野信夫作、松貫四監
修の「堀部弥兵衛」、河竹黙阿弥の「清水一角」、秀山十種の「松浦の太鼓」
の三本立。吉右衛門中心の一座である。
なかではやっぱり吉右衛門の「松浦の太鼓」が面白い。
吉右衛門の松浦鎮信は、第一に肥前平戸六万三千石の殿様らしい上品さがい
い。芸の上でもとかく場当たりで下品になりがちなこの役で立派に七百年の歴
史を持つ名家の殿様らしいところが一番である。
もっともこの殿様の脚本上の描写には矛盾があって、俳諧、茶道と高尚な文
化人としての側面と、赤穂浪士の討入りを期待し、討入りをしない大高源吾の
妹を解雇しようというミーハーの代表のような側面とあって矛盾している。よ
く考えると無茶苦茶な殿様なのである。そこが殿様の殿様たるところだといえ
ばそれまでだが。
今度の吉右衛門は、この矛盾した二面をうまく自然にまとめて一人の人間に
しているのがいい。他愛ないといえばそれまでだが、玄関先で無性に喜ぶあた
り、大名の威厳を失わずに、しかも全身これ愛嬌にあふれている。観客大喜び。
前回とは大違いの進歩である。
太鼓を聞いてせりふもうまいが「縫にもさらに落度はない」が吉右衛門一流
の名調子であった。
歌六の宝井其角がいい出来である。序幕の両国橋で大高源吾に会ってその心
をはかりかねて探っていく具合、二場目殿様は殿様としてうやまうあたり、破
目をはずさず行儀よく、舞台を締めて円熟している。
染五郎の大高源吾は、序幕白塗りすぎるのが目立つのと、花道七三での「明
日待たるる」が大声すぎる。人に聞かれたらどうするのだ。時代に張っても大
声にならぬ方法があるはずである。しかし玄関先は、調子もよくていい。
芝雀のお縫は近頃はやりの煎茶手前でないのがいい。そんなことは観客には
わからないだろうが、それらしく見せるという心掛けが第一である。
吉之助以下の家臣が揃っている上に、又蔵の門番がとぼけた味を出していい。
この「松浦の太鼓」の前に「堀部弥兵衛」と「清水一角」。「堀部弥兵衛」
は序幕に高田馬場の仇討を見せて、二、三幕と弥兵衛が又兵衛を養子に貰うい
きさつ、大詰が討入りへの出立と前後四場。
吉右衛門の弥兵衛は、剛直な一本気の老武士を面白く見せるが、芝居として
は淡泊、結局見どころは大詰で隣家の半田判右衛門とその子をあしらうところ
の人情味、幕切れ槍をかい込んだ弥兵衛が花道七三で女房をふりかえって、
「達者で暮らせ」に万感の思いがこもってうまい。
歌昇の中山安兵衛。吉之丞の弥兵衛の妻おたねが老巧。松江の寺坂吉右衛門、
大谷桂三の判右衛門、由次郎の青松寺の住持のなかでは由次郎がうまい。
「清水一角」は松緑のときもそう思ったがあまり面白くない。脚本の欠点は、
討入りになっても牧山丈左衛門と一角がグズグズしていることである。もっと
もこれは黙阿弥の問題であって役者の問題ではない。
染五郎の一角は、生酔いの芸もまだまだな上に子供っぽく見えるのが困る。
歌六の牧山丈左衛門。芝雀の姉おまきは「松浦の太鼓」にお縫いをやる花形
に気の毒。松緑の時の三代目左団次が目に残っているが、そういう年輪で見せ
る役だからである。
ここでも橘三郎以下の門弟が揃っている。
以上やっぱり「松浦の太鼓」である。
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