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Preliminary Remarks on the Project Photography after Photography |
サイバースペース、インターネット、ヴァーチャル・リアリティといった新たな科学技術、そして言うまでもなく、それをめぐって繰り広げられている公の言説、こういったことがしばらくの間、魅惑的な作用を与えつづけてきたのだが、他方で、写真イメージにおいて、はっきり言えば、写真の原理そのものにおいてデジタル機械がもたらした変化に対しては、わずかな注意しか払われていないように思える――もちろんここでは、私たちの知覚習慣や現実性理解に対してそれが及ぼしたきわめて遠大な効果を十分に示さなければならないのだが、とくに現実性理解が写真の遍在性に緊密に結びついているゆえ（このように言ったのである）。このような事態は、デジタル技術によって生じた写真の変化という主題に私たちが焦点を合わせるための明白な理由なのかもしれない。それが、――写真の境界の崩壊、境界の変動、そしてコンピュータによるメディア・ネットワークへの写真の包摂を研究することになる――現代の芸術作品についての展覧会のために私たちが採った出発点なのである。二つの事例のみ、一九八〇年代前半の模範的作品が参照された。ナンシー・バーソンとジェフリー・ショーは、――たとえ方向性が違うにしても、つまり一方は写真の絵画的伝統に深く根ざし、他方は芸術におけるヴァーチャルリアリティや双方向性のパイオニアであるとしても――どちらも革新的スタイルをもち、デジタル・イメージ処理の領野では影響力のある人物なのである。両者は、展覧会を位置づけるための二つの極なのである。このプロジェクトは、――私たちの日常生活の中にいつも存在し，いまだに存在するし、ドキュメント的で、複製的で、世界に結びついた性質をもつと見なされている――ひとつのメディアが、現在どれほど変容を被っているのかを探求する試みである。このようにして、「写真以後の写真」という逆説めいたタイトルが生まれたのである。このタイトルによってまた、写真という「光画light-painting」以後に生じつつあり、今やコンピュータによって生み出されているものがはたして写真と呼べるのかどうか、という問題も考察されている。逆に、この展覧会で呈示されるなかには、新たなメディアとデジタル技術にともなう日常の領域での諸変化に、写真を用いて影響を与えることに力を注ぐ芸術的アプローチもある。一方での写真という技術的で化学的な過程と、他方での電子イメージ処理というプロセスとが融合する歴史の局面においては、写真イメージの戦略についてのいかなる反省も、この力場で起きるにちがいない。本展覧会は、三〇人の写真家と――デジタル・メディア時代における写真を様々なしかたで解釈する――メディア・アーティストの作品を展示する。「写真以後の写真」は、写真とそれに結びついたメディア・アートにおいて、現在進行中のデジタル・イメージ文化の潮流や、それについての反省をまとめている。これは、数多くの多様な形態をとって行われる。つまり、イメージ、CD―ROMや双方向的なインスタレーションから、インターネット上でのWWWサイトに至るまで幅広いものなのである。 |
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